Bailarina, Artista interdisciplinaria y Danzaterapeuta. Su investigación gira en torno a la plástica, la poesía y la performance. Integrante y co-fundadora de la agrupación de danza experimental Círculo Móvil. Ha expuesto su trabajo plástico en el Museo Jacobo Borges, con la Embajada de Argentina y el Museo Cruz Diez. Tallerista en el Museo de Arte Contemporáneo, en el Centro de Artes Integradas de la Universidad Metropolitana y en el Grupo Teatral Juvenil Teatro Abierto.
Ha colaborado con el grupo de teatro experimental Teatros Automáticos. Integrante de los 4 Grados del Fuego, agrupación experimental de poesía y música. Co-fundadora de la Plataforma DECIRES DEL CUERPO donde se indaga, experimenta y elabora desde el movimiento. Plataforma que actualmente busca promover el 1er. Encuentro de CUERPOS EN PERIFERIA, creaciones al margen.
🔺 En el marco de la muestra “𝘈𝘭 𝘤𝘰𝘯𝘫𝘶𝘳𝘰 𝘥𝘦 𝘦𝘴𝘵𝘦 𝘤ó𝘥𝘪𝘨𝘰. 𝘛𝘦𝘤𝘯𝘰𝘧𝘦𝘮𝘪𝘯𝘪𝘴𝘮𝘰𝘴 𝘱𝘢𝘳𝘢 𝘳𝘦𝘦𝘴𝘤𝘳𝘪𝘣𝘪𝘳 𝘦𝘭 𝘮𝘶𝘯𝘥𝘰”, se llevará adelante un encuentro virtual internacional -del 20 al 22 de abril- que contará con la participación de colectivas, redes, plataformas y otras acciones feministas de Latinoamérica relacionadas con el trabajo con tecnologías en los campos del arte sonoro, la música experimental e improvisada y la música contemporánea
🤜🔥🤛 Organizado por un equipo ad hoc de artistas y activistas feministas de Brasil, Colombia, Ecuador, México y Argentina, este encuentro fue pensado para que las colectivas participantes se conozcan entre sí, compartan modos de hacer y problemáticas específicas y que se generen vínculos entre ellas con el fin de tejer nuevas redes y realizar colaboraciones.
Por plataformas y Radio CASo, Casa Nacional del Bicentenario.
Entre los grupos paricipantes están GEXLAT (Género Experimentación Latinoamérica) que funciona desde 2020, integrado por artistas de distintas disciplinas que pertenecen a plataformas y colectivas feministas latinoamericanas; MUSEXPLAT, una plataforma que funciona desde 2018que tiene como objetivo conectar creadores, gestores y comunicadores de Música Experimental en Latinoamérica.
También participa Plataforma Feminista En Tiempo Real, con sede en Bogotá, Colombia, un espacio que le da la bienvenida a propuestas en donde el sonido se imagina desde múltiples naturalezas y se construye en amplias perspectivas, y cuyas indagaciones se manifiestan en la diversidad surgida de los diálogos entre sonido y tecnología desde perspectivas experimentales y feministas.
Y por último, la red colaborativa Sonora – músicas e feminismosque reúne artistas e investigadorxs interesadxs en manifestaciones feministas en el contexto de las artes, surgida en abril de 2015 a partir de la necesidad de visibilizar y posibilitar el diálogo acerca del trabajo artístico de las mujeres, que cuenta con el apoyo del Nusom, Núcleo de Investigaciones en Sonología de la USP. Propone propone creación y ocupación de espacios, realización de investigaciones y debates, y está involucrada en actividades musicales y sonoras de distintas vertientes. Se trata de una red “atravesada por incertidumbres, indefiniciones, reticencias, aperturas, afectividades, sensibilidades, ruidos”.
Laboratorio investigación y creación escénica Dirección Julia Quintiero
CONVOCATORIA ABIERTA Destinada a la comunidad de la danza en general (estudiantes, bailarinxs, performers, docentes) y a personas cuya profesión esté vinculada con la corporalidad.
El área danza de El Sabato Espacio Cultural junto al proyecto “Cuerpo y Educación” abren un espacio de investigación y creación performática enfocado en problematizar e indagar sobre el rol del cuerpo en la educación formal. La idea es abordar la anulación y segregación del cuerpo en la escuela, y sensibilizar sobre el impacto que tracciona este tratamiento disciplinar del cuerpo, tanto a nivel de personal como colectivo.
Del martes 22/3 al 12/4 de 15 a 18 hs (4 encuentros)
Cierre de la convocatoria: domingo 20 de marzo (participación gratuita, cupo limitado)
El enfoque de investigación adopta los procedimientos de la creación performática, con el objetivo de construir conocimiento sobre el cuerpo, desde el cuerpo, de modo situado en la experiencia singular de cada participante.
La invitación es a participar de una experiencia de: · Sensibilización y reflexión sobre problemas contemporáneos vinculados al cuerpo y en tensión con la tradición del sistema educativo. · Experimentación y creación performática en torno a la propia autobiografía del cuerpo en la escuela.
Trabajaremos a partir de preguntas, lecturas y experimentaciones corporales que permitan crear fragmentos de la autobiografía escolar de los participantes, desde una impronta perfomática. La construcción del relato se realizará entramando el lenguaje de danza y la escritura creativa.
Los temas a abordar son: el sesgo disciplinar del rol del cuerpo en la escuela, las enseñanzas implícitas encarnadas en cuerpo olvidados, el cuerpo poético como currículum nulo de la escuela. El acopio de materiales generados será publicado en formato audiovisual y formará parte de la investigación en la que se enmarca el proyecto.
Realizado con el apoyo del Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias – Impulso Cultural
Compartimos el libro-memoria “Todos los cuerpos importan. Vestigios de un encuentro”, resultado del trabajo colaborativo del III Encuentro Nacional de Investigación sobre el Cuerpo, realizado en el año 2021, que ya se encuentra publicado y disponible para consulta en la biblioteca digital de la Universidad de Antioquia.
~ Festival Internacional de Arte Vivo es un encuentro internacional de diálogo y convivencia entre las artes vivas, en Colonia del Sacramento, Colonia, Uruguay. ~ Propone 8 días de formación y creación artística para personas de diversas localidades del país y el extranjero, con enfoque en la investigación corporal y/o discursiva que promueva una sensibilidad estética, ética y política + además de la opción de pernocatación y convivencia para lxs participantxs. ~ Es un espacio de convivencia y acción artística que se propone circular y transitar en el terreno de lo liminal. ~ Las actividades centrales serán talleres, discusiones, mesas redondas, obras, performances y residencias de creación. ~ Trabajaremos en la ciudad de Colonia del Sacramento, que ya es reconocida como patrimonio histórico de la humanidad, para colaborar en la descentralización de la producción y formación artística y también así posicionarla como una localidad internacional del arte vivo contemporáneo. ~Este ciclo es una oportunidad para fortalecer redes interdepartamentales e internacionales entre colectivos, generar intercambio y reciprocidad, y la convivencia de múltiples formas de arte y comunidades en una misma ciudad.
Luciana Mourão Arslan trabalha na Universidade Federal de Uberlândia – UFU, onde leciona no Curso de Artes Visuais.
Formada em Artes Visuais, fez mestrado na UNESP, doutorado na USP (com 6 meses de mobilidade na Universitat de Barcelona/ bolsa Santander) . Também realizou pesquisa pós-doutoral no Center for Body, Mind and Culture na Florida Atlantic University com bolsa da CAPES. Tem concentrado seus estudos na área da Somaestética.
Email luciana.ars.land@gmail.com
É autora de livros pela Editora Moderna ,Thomson Learning e Regência e Arte, seu último livro “Corpo (sentido) : corporeidade e estesia nos processos de ensino-aprendizagem” (2020) pode ser baixado aqui:
Licenciada en Antropología por la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades. Universidad Autónoma de San Luis Potosí, México. Maestra en Antropología Social por el Colegio de San Luis. Doctora en Ciencias Sociales y por el Colegio de San Luis.
Es docente en la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades, UASLP, impartiendo las asignaturas de Antropología en México, Estructuralismo y Funcionalismo, Precursores y Evolucionismo y Ecología Cultural, en la licenciatura de Arqueología. Fecha: enero 2017- diciembre 2021. Docente del curso: Antropología del cuerpo y la salud en la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Fecha: octubre- diciembre 2021.
En la dirección https://www.cuerposelocuentes.blog/blog la investigadora en Estudios del Cuerpo Claudia Mallarino Flórez PPhD comparte nuevas publicaciones, y el índice de 656 textos que tratan temáticas relativas al cuerpo en donde el cuerpo es el propósito específico de interés.
Doctora en Teoría Crítica, profesora investigadora de tiempo completo de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Querétaro (México).
Miembro investigador e integrante del Comité Técnico Académico (2016-2018) de la Red Temática de Estudios Transdisciplinarios del Cuerpo y las Corporalidades (Formación y continuidad de redes CONACYT 2015-2017). Es Miembro del Sistema Nacional de Investigadores Nivel I. Ha sido becaria del programa para estancias posdoctorales-CONACYT en el marco del programa de Estudios de la Mujer en la Universidad Autónoma Metropolitana – Unidad Xochimilco.
Dra. Elsa Leticia García Argüelles llevo a cabo estudios de licenciatura en Letras Españolas, Universidad Veracruzana; maestría en Literatura Hispanoamericana en New Mexico State University y, doctorado en Literatura Iberoamericana, Facultad de Filosofía y Letras en la Universidad Nacional Autónoma de México.
Es profesora e investigadora en del Doctorado en Estudios Novohispanos y Maestría en la Literatura Hispanoamericana, en la Universidad Autónoma de Zacatecas. Miembro del Sistema Nacional de Investigadores (nivel I). Sus investigaciones se centran en estudios de la literatura mexicana y latinoamericana contemporánea con énfasis en la literatura escrita por mujeres, estudios chicanos, migración, identidades y corporalidades. Así como la línea que revisa la Nueva España en la literatura contemporánea. Continuar leyendo “Elsa Leticia García Argüelles”
Bailarina, Artista interdisciplinaria y Danzaterapeuta. Su investigación gira en torno a la plástica, la poesía y la performance. Integrante y co-fundadora de la agrupación de danza experimental Círculo Móvil. Ha expuesto su trabajo plástico en el Museo Jacobo Borges, con la Embajada de Argentina y el Museo Cruz Diez. Tallerista en el Museo de Arte Contemporáneo, en el Centro de Artes Integradas de la Universidad Metropolitana y en el Grupo Teatral Juvenil Teatro Abierto.
